septiembre 30, 2011

Trivium grabará la versión acústica de Built to Fall / Trivium to record acoustic version of BTF


Paolo reveló este día a través de Twitter que van a grabar la versión acústica de Built to Fall. El tweet dice lo siguiente y contiene la imagen que adjuntamos:

Just got this new Michael Kelly acoustic bass in! Recording Built to Fall acoustic in Chicago.

Traducción:¡Acabo de conseguir este nuevo bajo acústico Michael Kelly! Vamos a grabar la versión acústica de Built to Fall en Chicago.
[ leer tweet ]

@TriviumPaolo



Otras cosas que dijo Paolo fueron las siguientes:

~ Solamente van a grabar él, Matt y Corey en un estudio. [ tweet ]
~ Planean hacer un sencillo/single bundle que incluya ese tema. [ tweet ]

Info in English. [ Source: Blabbermouth.net ]

Matt Heafy (guitar, vocals), Corey Beaulieu (guitar) and Paolo Gregoletto (bass) of Florida-based metallers TRIVIUM will enter a Chicago, Illinois-area studio soon to record an acoustic version of the band's new song "Built To Fall". read Paolo's tweet

More info Paolo revealed on Twitter:

~ “It will be Matt, Corey and I doing it at a studio.”
~ “We are doing a cool single bundle for it.”

¡Nuevo video & nuevas fotos de Trivium!


El video completo de In Waves: 5 Días - 3 Shows, 2 Continentes, 3 Ciudades (Wacken, Londres, Oklahoma City) ya se encuentra disponible en el canal de YouTube de Trivium. Son 16 minutos que documentan la fantástica experiencia que tuvo el cuarteto de Florida en dichos lugares, pero para qué les digo más; mejor véanlo por ustedes mismos a continuación:

In Waves: 5 Days - 3 Shows, 2 Continents, 3 Cities (Wacken, London , Oklahoma City)

Lo que dice Matt antes de subir a escena en Wacken: "This is where we hold them! This is where we fight! This is where they die! To battle! Hooh!" ~ "¡Aquí es donde los sujetamos! ¡Aquí es donde peleamos! ¡Aquí es donde ellos mueren! ¡A la batalla! ¡Hurra!"

Por otro lado, les dejamos 3 imágenes nuevas que fueron publicadas en el Facebook de Trivium y las cuales corresponden a la gira actual donde la banda se encuentra participando, el "A Dramatic Tour Of Events" junto a Dream Theater; den click a cada una para ver en tamaño completo:

Credits: http://www.facebook.com/media/set/?set=a.10150318497681896.339679.6816136895&type=1 Credits: http://www.facebook.com/media/set/?set=a.10150318497681896.339679.6816136895&type=1
Credits: http://www.facebook.com/media/set/?set=a.10150318497681896.339679.6816136895&type=1
Credits: Trivium's Facebook

septiembre 29, 2011

Hellfest Open Air Festival, Soundwave Festival y gira europea Defenders of the Faith


Comenzando con esta gira europea de In Flames, no hay mucho que decir... ¡Trivium aparece en el "Defenders of the Faith"! Lo mejor de todo, es que Trivium estará encabezando algunas fechas comenzando Diciembre.

Acá el video:



* Para ver esas y algunas otras fechas más, ingresen aquí: http://www.trivium.org/

¡Entre otras noticias!

Ya les habíamos comentado anteriormente que a Trivium le gustaría participar en el Soundwave Festival y que ellos eran bienvenidos cuando quisieran. Bueno, pues aquí las bandas confirmadas hasta ahora: http://killhipsters.com/2011/08/bands-confirmed-soundwave-2012/
Adivinen quién está justo al principio. Las fechas para el Soundwave 2012 (comienza en agosto) las pueden ver aquí: http://www.trivium.org/board_posts/soundwave-2012

Trivium confirma asistencia al Hellfest Open Air en el año 2012.
Hellfest Open Air es un festival francés, el cuál tendrá bandas de gran calibre como lo son Lamb of God, Children of Bodom, entre otros, presentándose los días 15, 16 y 17 de Junio.
Aquí la página de Facebook de Hellfest para que se mantengan informados en un futuro, y aquí la página oficial del festival.


Matt Heafy de Trivium visita Shin Sushi [entrevista + fotos]


Source / Fuente: Matt Heafy of Trivium visits Shin Sushi


Matt Heafy: Trivium
Entrevistando a Ken Sakurada
(Shin Sushi, Orlando, FL)



Matt Heafy of Trivium visits Shin Sushi


En la vida, siento que una actitud abierta a probar todo tipo de cocina, de las culturas de todo el mundo nos permite aprender más sobre el origen de tales culturas, al mismo tiempo inculcando una actitud de mente abierta a todas las cosas en la vida - la ramificación en la música, estilos de vida, la cultura y el arte. Es muy importante que nosotros aprendamos de dónde venimos – todo procede de algo, de alguna parte – es posible rastrear nuestras historias y raíces de vuelta a importantes líneas argumentales en el origen étnico, cultura, y la familia. La alimentación juega un papel muy importante en todas esas historias que respaldan lo que somos hoy.

Habiendo crecido con la comida japonesa de mi mamá, y al ser medio-japonés - siempre he profundizado de cabeza en la cultura: comida, el arte, historia - me pareció enormemente importante estar consciente de dónde proviene la mitad de lo que soy. Gracias a mi increíble trabajo, estoy en condiciones de probar la comida de todas partes del planeta - pero mi favorita siempre ha sido la de Japón.

Un día, en Orlando, mi mamá me habló de un lugar que le encanta a todos sus amigos japoneses: Shin. Era un nuevo lugar en ese momento (esto fue hace unos años), y la primera vez que fui a Shin fue con Mark de Atreyu – lo probamos, y nos dejó impactados.

Este lugar era de fiar. Esto sabía a Japón. Se podía ver el cuidado que los chefs y propietarios ponían en la comida simplemente por el aspecto que tenía, me quedé enganchado. A la salida, hablé lo poquito de japonés de restaurant que sé - dije que la comida era increíble y me fui.

A partir de ahí, no dejé de volver a visitar el lugar - y rápidamente me volví amigo del personal y los chefs, y en especial de uno de los principales Chef/Propietario: Ken Sakurada. Los dos nos dimos cuenta rápidamente que nos gustaba el metal. Hablamos de Maiden, Japón, comida, metal - los dos teníamos muchas similitudes a nuestro favor. Años antes en la línea de nuestra amistad, la esposa de Ken, Urara, ayudó a diseñar el kanji de la portada del álbum de Trivium “Shogun”. Mi esposa y yo tenemos nuestro espacio reservado en frente de la estación de trabajo de Ken al menos una vez a la semana mientras estoy en casa, y Ken por lo general visita los shows buenos a los que nosotros vamos a ir (o donde vamos a tocar) en el área.

Ya que me considero un gran fan de lo que hace Ken, él recientemente accedió a que me sentara con él y conversáramos acerca de su día a día y tal vez me daba una lección de cómo hacer lo que hace:

Ken: “Los mercados de pescado en Japón y Estados Unidos son tan diferentes; en los mercados, si recibiste pescado cada mañana - esos peces salieron... tal vez a lo mucho un día antes. Yo quería trabajar a tiempo parcial en el mercado de pescado, y fue genial porque todos los días tuve la oportunidad de probar de todo en cuanto al grado de calidad de sashimi; tuve la oportunidad de probar muchos tipos diferentes de pescado.”
“Había un tipo en mi pueblo local que era dueño de varios negocios, y conoció a mi padre y le dijo que estaba planeando abrir un restaurante de sushi en los Estados Unidos - en la Florida - y que estaban buscando a una persona más para ir con ellos . Así que un día, fui a una entrevista, obtuve el trabajo, dejé la escuela y mi trabajo en el mercado y pronto me marché a los Estados Unidos. Antes de irme, había trabajado en el mercado de pescado más de un año, y en vez de hacer los dos años de escuela que son lo estándar - sólo fui por un año.”
“Hace 23 años fui a Melbourne y comencé a trabajar en un restaurante de sushi. Piensa en eso... ¿quién en Melbourne iba a comer sushi, hace 23 años? Ja ja. Tuvimos los nuevos tipos de sushi, como los rollos de California y esas cosas - y lo hicimos bien. Así es como empezó todo.”

Yo: ¿Cuál fue tu primer recuerdo que te dijo que la comida era algo especial? ¿Ese momento en el que te diste cuenta de que estabas más allá que sólo comiendo?
Ken: “En los EE.UU. - uno no puede encontrar sushi/sashimi de pescado de calidad en el supermercado. En Japón, incluso en los lugares que venden comida para llevar, tienen sushi y cortes de sashimi ya preparados. En el mercado de pescado, se ve el pescado entero - se ve que el calamar se sigue moviendo; y en el mercado de pescado, si quieres comer algo, como las sardinas pequeñas - lo puedes hacer. Uno puede probar todo tipo de pescado - así que yo estaba comiendo de todo, ahí aprendí acerca de los muchos sabores de los diferentes de peces.”
“Japón tiene cuatro estaciones diferentes de peces - y tiene muchos tipos diferentes que pueden tener en cada temporada, así que cada temporada pude tener un conjunto diferente de los peces.”

Yo: ¿Cuáles fueron tus otros trabajos antes de Shin?
Ken: “Antes de Shin... Trabajé en varios lugares diferentes: Empecé en el de Melbourne, y en ese momento yo viví en Florida durante 10 años. Después, recibí una oferta del Atlantis en las Bahamas...”
“Yo estaba a cargo de todas las operaciones de sushi en el Atlantis, y fue un trabajo muy ocupado - Recibí un montón de presión de parte de mi jefe y compañeros de trabajo.”
“Estuve en Orlando justo después de Melbourne – en un lugar llamado Hana-mizuki en I-Drive. Este es probablemente el restaurante japonés más auténtico de Orlando. Yo fui el chef de sushi principal por unos pocos años; en ese tiempo, solamente contaba con una tarjeta verde (green card), por lo que sólo pude trabajar en las Bahamas brevemente; es por eso que con el tiempo volví a los EE.UU. después de 2 años más o menos.”
En Huntsville, Alabama, Toyota abrió una nueva planta y quería abrir un restaurante de sushi en concreto; yo trabajé allí y viví allí durante unos años. Viviendo allí - me decían 'el redneck japonés', ja ja ja.” (A Ken realmente le gustan mucho las actividades al aire libre, y pesca mucho).
“Alabama fue genial; sólo que el tiempo de invierno era demasiado helado. A los japoneses les gusta mantener sus autos realmente limpios... y Alabama, tenía esa "tierra roja". Así que me estaba matando - pegándose a los zapatos, metiéndose en mi coche.”
“Aunque la hospitalidad sureña fue una cosa realmente grandiosa.”

Yo: ¿Cuál es tu comida casera predilecta para comer?
Ken: “Oh, el sushi sigue siendo mi favorito.”

Yo: ¿En serio? Eso es increíble.
Ken: “No es aceitoso... es realmente fresco – Nunca me canso de eso. Los chefs de Teppan-yaki nunca quieren comer Teppan-yaki en un día libre... Los chefs chinos no quieren comida china en sus días libres... pero yo comeré sushi incluso en mis días libres.”
“Aunque lo más difícil que la gente me pregunta es, 'Ken, ¿a dónde vas para comer sushi?' Y la verdad es que - es difícil porque no hay lugares en los que confíe para comer el sushi. Yo tengo mi lugar favorito de vuelta en mi vieja ciudad natal... y cuando la economía era buena, él tenía muchos cocineros... hoy en día es él, su esposa y su hijo en lo que es más que una empresa casera.”

Yo: ¿Sushi tradicional o moderno?
Ken: “Yo no hago las cosas modernas… Me mantengo a lo tradicional, el Nigiri.”

Yo: ¿Cuál es la manera tradicional de comer sushi? Incluso yo estoy un poco inseguro de cuál es la manera correcta.
Ken: “Yo lo hago con salsa de soya y wasabi. Ya sabes... la manera apropiada de comer salsa de soya y wasabi: uno pone un poquito de wasabi en los palillos, luego encima del pescado. La razón por la que no mezclamos el wasabi en la salsa de soya es porque las especias del wasabi se evaporan cuando se mezclan en la salsa de soya – y luego lo picante se desaparece.”
“Con el nigiri, yo pongo un lado del pescado dentro del tazón de salsa de soya.”

Yo: En los Estados Unidos, siempre veo que la gente remoja y empapan su sushi en un baño de salsa de soya... eso mata el sabor.
Ken: “En Japón, con el sushi – usamos 3 dedos, los acomodamos hacia los lados, y la salsa de soya va en el lado de pescado - un bocado.”
“La manera apropiada es comer con los dedos; hoy en día en Japón la gente usa palillos – pero la manera tradicional es aún como se hace con los rollos y el nigiri, comerlo con los dedos.”
“Para los rollos, todo es alga en el exterior de Japón, no existe nada de los rollos que van 'de adentro hacia afuera' como los que tenemos aquí.”

Yo: ¿Cómo es un día normal para ti en Shin?
Ken: “Por la mañana, enciendo la vitrina, y luego comienzo a preparar el pescado. Tenemos otros chicos haciendo el arroz en la cocina trasera, y ya que estoy trabajando en el frente - tengo que revisar el pescado de la noche. Con algunos de los peces que tenemos, tenemos una bañera con agua helada con un contenido de 3 por ciento de sal. Si uno lo prueba - es casi como agua salada; esto ayuda con el sabor que necesita el pescado.”
“Por supuesto, nosotros fileteamos el pescado; el atún está en lomos grandes - así que lo cortamos, lo envolvemos, lo mantenemos en hielo, en una nevera portátil. No hay demasiadas cosas que hacer en comparación con los bares de sushi en Japón.”

Yo: ¿Cuál es la cosa más esencial para ti en este negocio?
Ken: “Como he dicho, a diferencia de Japón - en los Estados Unidos no tenemos demasiadas opciones de dónde conseguir el pescado. Lo más importante es tu relación con los proveedores. Incluso cuando me fui de la Florida por un tiempo - aún conservé mis relaciones con mis proveedores de pescado en los EE.UU.”
“Ya sabes, a pesar de que haya un lugar que venda miles de libras de incluso sólo atún - algunos lugares consiguen los mejores cortes, algunos los peores... todo está en tus relaciones.”
“Nuestros clientes siempre vuelven por nuestra alta calidad en el atún y en las huevas de erizo de mar.”

Yo: ¿Cómo fue que te gustó el metal?
Ken: “Cuando estaba en la escuela primaria, el pop japonés era muy, muy popular – era lo que mis amigos escuchaban. Así que en la mañana yo despertaba temprano y escuchaba en la radio lo que era popular en la escena musical extranjera.”
“Queen era popular, y también Abba.”
“Luego – cuando fui a la secundaria, eran básicamente dos escuelas primarias combinadas de una sección local y de otra, así que se combinaron en una secundaria más grande. Habían varias personas que conocí a quienes les gustaba la música extranjera – y en ese punto, comencé a interesarme en el hard rock – bandas como Journey.”
“El primer concierto que vi en mi vida fue de Rainbow – y fue como una semana antes de que me graduara de la secundaria, así que tenía como 15 años más o menos.”

Yo: ¿Cuáles son tus 5 álbumes favoritos del metal de todos los tiempos?
Ken: “Definitivamente el álbum que me hizo interesarme en el mundo del metal fue 'Piece Of Mind' de Iron Maiden. También me gustaba bastante 'Pyromania', de Def Leppard. 'Hysteria' era muy popular en aquel entonces... pero a mí, me gustaba más el Def Leppard anterior a eso, me encanta 'Pyromania'.”
“Los otros serían: Thunder In The East' de Loudness; 'Ride The Lightning' de Metallica; y 'Defenders Of The Faith' de Judas Priest.”

Yo: ¡Eso suena genial! ¿Entonces, qué vamos a hacer hoy en lo que va a ser mi primera experiencia tratando de hacer sushi?
Ken: “Vamos a probar con el rollo de Filadelfia.”

Traducción: @miss_trivium

Fotos de la visita de Matt a Shin Sushi:


Matt Heafy habla sobre la influencia de Machine Head [scan]


Para celebrar la salida del nuevo álbum de Machine Head, Unto The Locust, Metal Hammer editó un "fanpack" especial (si desean saber más de dicho paquete visiten este enlace).

Nuestra amiga Claire adquirió ese especial y comparte con nosotros un scan donde Matt Heafy habla de la gran influencia que han tenido Machine Head y su frontman, Robb Flynn, en Trivium.

Da click a la siguiente imagen para ver el scan en tamaño completo. La traducción de lo que Matt dice se encuentra debajo del mismo:


Credits: http://twitter.com/#!/Unrepentant_
Credits: @Unrepentant_


Eres bien conocido por tu amor hacia Machine Head. ¿Cuándo te volviste su fan?
“La primera vez que me expuse a la banda fue cuando los vi en el House Of Blues de Orlando en la gira de The Burning Red. En ese momento nunca había visto una banda de metal antes, así que de hecho ellos fueron la primera banda de metal que vi y eso fue alucinante. Cambió mi vida. Recuerdo dos cosas... una fue que después del show fui a casa y traté de investigar en cuál álbum estaba esta canción tan maravillosa llamada 'Silver', en la que tanto estaba metido, y la otra cosa que recuerdo es la manera de liderar de Robb. Yo estaba tan impresionado con la manera en que él manejaba el tocar en vivo, y hay mucho que como banda hemos aprendido de Machine Head. Ellos son una de las bandas de metal más grandiosas que existen y están progresando, como siempre lo han estado haciendo. En vivo son una banda increíble, probablemente una de las mejores bandas de metal en vivo que hay en la actualidad, y ellos son unas personas sorprendentes. Tienen demasiada influencia en nuestra banda. Uno nada más tiene que echarle un vistazo a una de nuestras canciones más grandes, Pull Harder On The Strings Of Your Martyr – tiene una fuerte influencia de Machine Head.”

¿Cuáles son las cosas más importantes que has aprendido de ellos?
“De hecho ellos fueron la primera banda con la que nosotros fuimos de gira como apoyo. Fueron Machine Head, Chimaira y Trivium en la gira, y aprendimos mucho con solamente verlos todas las noches y de compartir con ellos todo el tiempo. Fue increíble tocar con ellos y hemos ido bastante de gira con ellos desde entonces. Hicimos una gira donde co-alineamos con ellos en el Reino Unido y en Australia en el Black Crusade Tour. Hemos sido su banda de soporte en Europa. Hemos tocado con ellos en el Mayhem Tour de este año. Lo que se nos hace 'cool' para nosotros es que de hecho nos hemos vuelto buenos amigos de ellos. Yo diría que de todas las bandas del mundo, nosotros estamos probablemente más cerca a ellos que cualquier otra. Es bastante loco el haber ido de ser un gran fan a un gran fan y amigo. Hemos compartido muchos ratos juntos, ¡y creo que estamos más o menos al mismo nivel que ellos en lo que a fiestas se refiere! Recuerdo una vez que Robb me mordió el cráneo. Aparentemente él hace eso mucho, ¡pero esa mierda dolió mucho!”

¿Es verdad que Robb te ha dado consejos en cuanto a técnicas vocales?
“Sí, yo estaba teniendo un problema ligero en la voz mientras grabábamos nuestro nuevo álbum. Tenía muchas dificultades y Robb escuchó eso y estuvo dispuesto a hablarme por teléfono y darme un montón de consejos sobre qué hacer con las voces en el estudio. Y digo, es bastante loco que uno de mis vocalistas favoritos del mundo esté dispuesto a hacer eso. Él hizo también eso en Shogun [2008]. Justo antes de comenzar a grabar él me llamó y me motivó sobre lo que necesitaba hacerse en el disco, y cómo no olvidar hacer cosas importantes en éste, así que ya son dos veces ahora. Y, claro, cada vez que él canta Pull Harder... en vivo con nosotros es bastante increíble.”

septiembre 28, 2011

"A Dramatic Tour Of Events" Trivium - Seattle, WA [27 Sept. 2011]


En esta entrada del blog encontrarán información respecto al tercer show de Trivium como banda invitada de Dream Theater, el cual se realizó en Seattle, Washington.

Trivium Setlist – Seattle, Washington (Sept. 27th 2011)

Capsizing The Sea
In Waves
Drowned And Torn Asunder
Caustic are the Ties that Bind
Ignition
Built To Fall
Kirisute Gomen
Pull Harder On The Strings Of Your Martyr
Throes Of Perdition

Setlist vía Setlist.fm :)

In Waves



Caustic Are The Ties That Bind



Ignition



Credits: @heyerikaa
Photo credit: @heyerikaa



Credits: @TonganMalohi
Photo credit: @TonganMalohi [pre-show]

Credits: @Jono_Esp
Photo credit: @Jono_Esp

Corey muestra el prototipo de su guitarra Jackson [video]


Source / Fuente: Trivium's Corey Beaulieu has big Jackson news



Descripción: Corey Beaulieu de Trivium "suelta la sopa." Descubre cuál guitarra Jackson tiene en el horizonte.



En el video Corey dice que está en Los Angeles desde el Nokia Theatre desde el segundo show del tour de Dream Theater y dice que Jackson le llevó el prototipo de su nueva guitarra signature, el cual le parece fantástico y que han estado trabajando en él durante unos meses, pero que todo se ve poca madre.
El guitarrista comenta que es una ojeadita de lo que será la guitarra antes de que esté completamente lista y que saldrá en NAMM en el invierno, que está muy emocionado por ello, y que cuando puedan tocarla el "metal va a fluir", y que esa noche iba a tocar la versión de 6 cuerdas (pero que no muestra en el video).
Corey también dice que supone que la guitarra ya está casi lista, que no puede esperar a tocarla ya cuando esté terminada, y que si sale en NAMM o después, que espera que la gente la pueda probar por sí misma. Es una guitarra increíble que suena genial, y es Jackson, por lo que uno sabe que va a ser chingona. Para finalizar, Corey dice que habrán más fotos y actualizaciones en los siguientes meses.

septiembre 27, 2011

¿MKH Epiphone Les Paul Custom Signature? [fotos / pics]


Como ya sabemos, la gira de Trivium como invitados especiales de Dream Theater comenzó recientemente. Allí hemos podido notar que Matt ha estado tocando una guitarra muy curiosa. Sin embargo, es importante aclarar que no sabemos si esta guitarra Epiphone es la versión final de la signature de Matt, o si es solamente un prototipo.

Ahora bien, ¿cómo encontramos estas fotos? Simplemente escribimos "matt heafy signature epiphone" en Google Imágenes y apareció una de las imágenes que publicamos, entonces seguimos el link a la fuente original, y aquí está: http://ftp.futurenet.com/intermusic/images/magblogs/total-guitar/gear-images/august-2011/matt-heafy-epiphone-les-paul-custom/

Como siempre, habrá que esperar a que el mismo Matt nos diga bien si en efecto ésta es su guitarra signature y si ya está completa o todavía está en fase de desarrollo.

English:
As we all know, the Trivium tour as special guests of Dream Theater recently started. We've been noticing that Matt has been playing a curious guitar. However, it's important to clarify that we do not know if this Epiphone guitar is the final version of Matt's signature, or if it's just a prototype.

How did we find those pics? We just typed in "matt heafy signature epiphone" on Google Images and one of the images we posted appeared, so we followed the link to the original source, and here it is: http://ftp.futurenet.com/intermusic/images/magblogs/total-guitar/gear-images/august-2011/matt-heafy-epiphone-les-paul-custom/

Anyway, we'll have to wait 'till Matt himself tells us if this is his signature guitar and if it's already finished, or if it's still in the works...

Si desean ver el álbum completo, den click a cualquiera de las siguientes imágenes. / If you wanna see the full album, just click on any of these pics:




septiembre 26, 2011

"A Dramatic Tour Of Events" Trivium - Los Angeles, CA [25 Sept. 2011]


En esta entrada del blog encontrarán información respecto al segundo show de Trivium como banda invitada de Dream Theater, el cual se realizó en Los Angeles California.

Trivium Setlist - Los Angeles, California (Sept. 25th 2011)

Capsizing The Sea
In Waves
Drowned And Torn Asunder
Caustic are the Ties that Bind
Ignition
Built To Fall
Kirisute Gomen
Pull Harder On The Strings Of Your Martyr
Throes Of Perdition

Setlist vía @BlueFalconX :)

Los videos también son cortesía de @BlueFalconX, a quien agradecemos por habernos contactado a través de Twitter y compartido esto con nosotros. Aquí les dejamos su canal de YouTube: http://www.youtube.com/user/Trivium1086

Caustic Are The Ties That Bind


Built To Fall


Kirisute Gomen


Gracias también a @nokiatheatrela por haber compartido con nosotros el siguiente par de imágenes a través de Twitter :D

Credits: http://www.facebook.com/nokiala Credits: http://www.facebook.com/nokiala
Photo credit: Nokia Theatre Los Angeles (Facebook)

Credits: http://twitter.com/#!/Skeepon
Photo credit: @Skeepon


Estas imágenes son de la firma de autógrafos en Hollywood (antes del show):

Credits: http://www.facebook.com/SoundCheckHollywood Credits: http://www.facebook.com/SoundCheckHollywood
Photo credit: SoundCheck Hollywood

Tour dates - Fechas del Tour

septiembre 25, 2011

"A Dramatic Tour Of Events" Trivium - San Francisco, CA [24 Sept. 2011]


Ayer 24 de septiembre dio inicio la gira de Dream Theater donde Trivium son sus invitados especiales y la cual se denomina "A Dramatic Tour Of Events".

Trivium Setlist - San Francisco, California (Sept. 24th 2011) [40 min. aprox.]

Capsizing The Sea
In Waves
Drowned And Torn Asunder
Caustic are the Ties that Bind
Ignition
Built To Fall
Kirisute Gomen
Pull Harder On The Strings Of Your Martyr
Throes Of Perdition

Setlist vía Josh Krupa :)

Algo curioso que Josh nos dijo a través de nuestro Facebook fue lo siguiente:

"Matt playing a flat black 7 string Les Paul (don't know if it was Gibson or Epiphone); also Corey playing Jackson Kelly."

Traducción: "Matt tocó una Les Paul plana de 7 cuerdas (no sé si era una Gibson o Epiphone); también Corey tocó una Jackson Kelly."

Nos preguntamos si la guitarra de Matt será ya la nueva signature o.O En cuanto tengamos más datos al respecto los estaremos dando a conocer.

Algunas imágenes pueden ser vistas a continuación:

Así recibió Dream Theater a nuestros chicos de Trivium. Qué lindo detalle, ¿no creen?

Credits: http://twitter.com/#!/TriviumPaolo/status/117760579732639744
Photo credit: @TriviumPaolo

Credits: http://twitter.com/#!/albertttt19 Credits: http://twitter.com/#!/albertttt19
Photo credit: @albertttt19

Credits: http://twitter.com/#!/bonstone/status/117796625459580929 Credits: http://twitter.com/#!/MrLeafGreen/status/117796551589502976
Photo credits: @bonstone & MrLeafGreen

Credits: http://twitter.com/#!/stinkdog2007 Credits: http://twitter.com/#!/stinkdog2007
Photo credits: stinkdog2007


Videos

Capsizing The Sea / In Waves


Caustic Are The Ties That Bind


Throes Of Perdition


Aquí les dejamos algunos de los comentarios que publicaron usuarios en Twitter; entre esos comentarios está lo que Paolo opinó sobre el show (dijo que estuvo genial):



Más fechas del tour aquí.

septiembre 23, 2011

Guitar World: 'In Waves' Lecciones de guitarra en video ~ 'In Waves' Video Lessons


Estos videos son un contenido bonus relacionado con la edición de Noviembre de 2011 de Guitar World. Para encontrar las reseñas impresas, tablaturas de lecciones y más busquen esa edición, la cual ya está a la venta aquí.

En los siguientes videos, los guitarristas de Trivium Matt Heafy y Corey Beaulieu muestran cómo tocar las canciones "Inception of the End," "Built To Fall" y "Forsake Not the Dream" del nuevo álbum de la banda, In Waves. Antes de cada video encontrarán la traducción de lo más relevante dicho por ambos guitarristas.
Nuevo Álbum ~ New Album


En este video los chicos nos informan qué es lo que van a estar haciendo en las lecciones de guitarra y lo que vamos a encontrarnos en In Waves, tales como partes de guitarra y solos muy 'cool', así como riffs fáciles y cosas técnicas, que encontramos de todo para todos. Matt dice que la meta con este disco fueron las canciones; que ellos ya han hecho cosas técnicas y progresivas anteriormente, y que en este álbum fue más que todas esas cosas serían incluidas para servir a las canciones en un momento determinado. Comenta también que no es ver cuántas notas puede uno tocar en un lapso corto de tiempo, sino cosas con las que uno se conecte y comparta con su público.



"Inception of the End"


En este video los chicos muestran las partes rítmicas de "Inception of the End". Esta canción es una de las más viejas de In Waves, ya que fue escrita casi año y medio antes de que el disco fuese grabado. En el video ellos tocan del intro al final del primero coro. A la mitad del video Matt explica que el álbum fue grabado en Drop D Flat (Bemol), como en la vibra de Ascendancy, aunque eso fue más enfocado a la voz, pero eso no significa que él no pueda cantar, sino que es más fácil para él debido a la gran cantidad de shows que ellos hacen. Heafy menciona que en casi toda la canción hay un manejo del pick muy bajo, excepto por la parte final que muestra en el video; comenta que hay cierto vibratto también en la parte final. Corey explica la parte del pre-coro y dice que hay cierta progresión en la que luego él cambia de armonía y Matt toca la armonía original, y luego ambos tocan juntos una armonía bastante estándar.



"Built To Fall"


En el video Matt y Corey muestran la parte final del puente y los solos que ellos ejecutan hacia el último coro. Corey dice que el primer solo es en "B Flat", y que también emplea el wah para darle un cierto efecto (aunque en el video no lo puede hacer porque no lo tiene). El tercer solo (el segundo que le corresponde a Corey) va en una escala "japonesa" y luego tiene una especie de arpeggio, el cual se conecta a una parte melódica al final. Matt comenta que los solos que, él hizo para In Waves fueron enfocados a lo mejor que él sabe hacer, que prefirió hacer los solos más melódicos, mientras Corey hizo los más técnicos y que tenían más shred. Heafy dice que no sabe quién fue su inspiración, pero que siempre le han gustado los solos que tienen las notas más simples. Igual que Corey él emplea algo de la escala "japonesa" y que sus solos son muy melódicos y fáciles, y que el segundo solo tiene algo del clásico riff del Death Metal; por último dice que para lograr un sonido más limpio él aprieta las otras cuerdas.



"Forsake Not the Dream"


Matt dice que esta canción tiene muchos aspectos rítmicos en cuanto a guitarra. En el video ellos muestran la ejecución de la primera sección del puente, el primer coro, los solos y el pre-coro, y de regreso al puente. El líder de la banda nos dice que la finalidad con este disco es que cada quien lo interprete a su manera, que no va a haber respuesta buena o mala. Corey considera a "Forsake Not the Dream" como una de las canciones que tiene más cosas en guitarra sucediendo a lo largo de ella, que cuando la estaban escribiendo habían ciertos espacios que no cubrían, pero cuando fueron al estudio lograron completarlos. Asimismo Beaulieu dice que hay muchas capas en este tema y menciona que es el tema ideal para ser interpretado entre guitarristas porque hay muchas armonías que se van superponiendo entre sí, al igual que acordes, y dice que es uno de los temas en el disco más divertidos para tocar.



Equipo ~ Gear


En este video ellos explican el equipo que emplearon para In Waves. Corey dice que ellos probaron mucho equipo, ya que el objetivo era hallar lo que funcionara mejor para el disco. Él menciona que usaron el amplificador Peavey 5150, el cual conectaron a dos cabs Mesa (uno grande y otro de tamaño regular), que con ello lograron dos tonos diferentes y hubo una buena mezcla de sonidos. Usaron asimismo pedales Maxon Overdrive para las partes rítmicas principales, que no recuerdan el modelo exacto pero probaron con todos y eligieron uno de los verdes más pequeños. Corey comenta que también usaron el pedal Noise Gate para ciertos acordes y partes rítmicas, y que utilizaron otras cosas para ir superponiendo sonidos y lograr ciertos tonos.
Beaulieu usó el Peavey 6534 Plus para los leads y que eso funcionó muy bien, al igual que el Harmonizer para lograr ciertos efectos y que eso le daba algo así como una vibra ochentera.
Matt usó su Les Paul Custom (la cual ha tenido desde que él tenía 12 años) para el tono principal de las partes rítmicas; comenta que la guitarra que tiene en el video la usó para los leads y melodías en el álbum, y que al igual que Corey él usó el pedal Maxon verde pequeño para los leads.
Heafy dice que en vivo usan una unidad digital y recomienda que la gente consiga una o construyan una para que luego los patrocinen en su compañía (con eso él se refiere a Fractal Audio Systems), que suena genial y lo conectan directamente al PA, que ahora su aparejo para los shows en vivo es muy pequeño y disfrutan usarlo.
La guitarra que Matt muestra en el video es una Gibson Les Paul Custom 1968 VOS (Vintage Original Spec), no es de los '60s y al parecer es de 2009. Las pastillas son EMG 81-85 y dice que muchos se molestan por el hecho de que él haya puesto esas pastillas en una guitarra clásica, pero las necesita puesto que él está en una banda de metal (aunque Corey no).
La guitarra de Corey es de las primeras que tuvo de Jackson, la que muestra en el video data del 2005 y dice que la usó en el Ozzfest; comenta que no la tocó por un tiempo porque era patrocinado por una marca diferente (Dean). Beaulieu dice que reemplazó las pastillas originales por unas (Seymour Duncan) Blackouts. En sí esa guitarra es una King V Standard USA, nada más que con pastillas diferentes. La empleó para todo lo que grabó en el disco: leads, melodías, y todo; dice que probó varias guitarras pero ésa fue la ideal para el estudio por el tipo de especificaciones que tiene, y que también la ha estado usando en vivo; es "viejita, pero bonita". Cuenta que su próxima signature va a ser una versión diferente de ésa, aunque con algunas especificaciones diferentes y otras mejoras, ya que esa guitarra es una de sus favoritas.
Al final del video Matt habla de su guitarra signature con Epiphone; menciona que quería algo que él mismo pudiera diseñar en cuanto a las especificaciones y que fuera algo que pudiera tocar en vivo y que los fans pudieran pagar, ya que si fuera una Gibson Les Paul Custom Matt Heafy Edition entonces sería una guitarra muy cara. Él deseaba algo que fuera lo suficientemente bueno para sí y para sus fans, y que su modelo sig va a ser similar a la que usó para grabar el disco, con algunas especificaciones diferentes y especiales que normalmente no se encuentran en una Les Paul Custom.



septiembre 22, 2011

Matt habla sobre arte, música, bandas clásicas y comida [video & traducción]


THECOOLTVJUSTMUSIC publicó un video de una entrevista con Matt Heafy durante el pasado Rockstar Energy Mayhem Festival, el cual pueden ver a continuación, y cuya traducción encuentran debajo del mismo:



Al inicio le preguntan a Matt si tiene calor ese día, a lo que él responde que no, que de hecho le pareció uno de los días más "frescos", y que por ser de Florida está acostumbrado a esa humedad.

Sus discos y portadas son muy artísticas. Aparte de la música, ¿cuáles son tus artistas favoritos?
Con In Waves la mayor influencia artística proviene de directores. David Lynch, Lars Von Trier, Christopher Nolan y Paul Thomas Anderson. También tiene influencias de arte moderno, como Cory Arcangel. Incluso la idea del arte moderno en sí influye en mí. En el arte clásico hay reglas que uno tiene que seguir, en cambio en el arte moderno uno puede hacer lo que quiera y sigue siendo considerado una forma de arte. Con este disco nos dimos la oportunidad de ser influenciados por cualquier cosa.

Si tuvieras la oportunidad de ir al escenario junto a alguna banda clásica, ¿cuál sería?
Creo que lo hemos hecho ya. Hemos podido compartir el escenario con Metallica y Maiden. [Con Metallica] pudimos tocar "Die, die my darling" de Misfits - una de mis bandas favoritas - con Avenged y Bullet. Hemos podido ir de gira con muchos de nuestros favoritos. Pero si pudiéramos ir de gira junto a alguna banda que ya no esté, sería con la alineación original de Queen, pero no creo que nuestras bandas encajen muy bien, pero ellos son unos de mis favoritos.

¿Algún proceso o cosa supersticiosa que hagas antes de ir a escena?
Solía ser un proceso muy largo, de 2 o 3 horas. Procuro hacer algo de guitarra y voz, pero me aseguro de hacer al menos de 30 a 90 minutos de yoga antes.

Si alguien por alguna razón se perdiera del show de hoy, pero pudiera asistir al de mañana, ¿qué podría esperar?
Estoy orgulloso de que somos una banda increíble en vivo. Hay muchas bandas que no pueden sonar como en su CD; ahora hay muchas bandas que ponen su disco mientras tocan: pistas de fondo, pro-tools, auto-tune... - nosotros no usamos esa mierda. Obviamente hay algunas que usan cosas de fondo para compensar quizá sonidos de violines, y eso está bien. Pero cuando el vocalista está cantando y se aprecian voces sonando, eso no está bien. Son cosas que nosotros no hacemos y no necesitamos hacer; nosotros somos una banda de verdad, en todo el sentido de la palabra, y siento que eso es algo que se ha estado perdiendo con el paso de los años.

Sé que eres un gran fan de la comida. Eres de Florida y ahora estás en Connecticut, ¿sientes que hay algo que quisieras y te hace falta acá?
Para mí siempre hay algo sorprendente en cada ciudad o país. Yo estoy dispuesto a comer lo que se coma en cualquier cultura, a modo local. Sé que aquí hay cosas increíbles en la ciudad, pero estamos tan lejos de todo que es imposible [probarlas]. Extraño estar en la ciudad, con la gente nativa que pueda guiarnos por allí. Adondequiera que vaya en el mundo siempre trato de documentar mis aventuras. La dirección de mi blog es matthewkiichiheafy.tumblr.com. Recién puse uno sobre Reino Unido; tengo varios de Japón, Francia, Alemania, Nueva York, y estoy por poner uno sobre unos lugares increíbles que hallé en Omaha, Pennsylvania. Uno puede tener días geniales mientras uno sepa adónde ir.

Ya al final del video quedaron de quizá probar comida polaca juntos la próxima vez que Trivium regrese :)

septiembre 21, 2011

Paolo en la portada de Bass UK + Bandera de "In Waves"


Es un honor presentar ante ustedes a Paolo Gregoletto agraciando la portada de octubre correspondiente a la edición #71 de Bass Guitar Magazine UK. Se ve genial, ¿no lo creen?

Bass UK - October 2011


La reacción de Paolo ante tal evento fue la siguiente:



Acabo de ver la portada de Bass (UK) donde salgo en ella; ¡¡una mierda loca allí!! Nunca pensé que vería el día. #basspower (Poder del Bajo)


Al parecer la revista solamente se consigue en el Reino Unido (e Internet), y quizá llega a otros países pero más tarde; así que les dejamos esta noticia para los que gusten conseguirla ;) Si logramos comprarla ya estaremos compartiendo los scans aquí.

En otras noticias, se ha puesto a la venta en la Tienda Oficial de Trivium una bandera de "In Waves" (hecha de poliestireno); den click sobre la siguiente imagen para acceder a la información ubicada en la tienda:


Trivium programa sesión de firma de autógrafos en Hollywood


Este domingo 25 de septiembre a las 2 PM Trivium tendrá una aparición en una tienda ubicada en Hollywood, California para realizar una firma de autógrafos justo antes de su segundo show de la gira norteamericana junto a Dream Theater. Matt dijo en Twitter que la gente puede asistir a dicha firma aunque no vayan a ir al concierto de esa noche.

Información obtenida de Sound Check Hollywood:


septiembre 20, 2011

Corey Beaulieu de Trivium: La entrevista de Metal Army


Source / Fuente: COREY BEAULIEU OF TRIVIUM:
THE METAL ARMY INTERVIEW


COREY BEAULIEU DE TRIVIUM: LA ENTREVISTA DE METAL ARMY


Corey Beaulieu, el lead guitarrista de Trivium se tomó un tiempo para charlar con nosotros en el backstage del ROCKSTAR ENERGY DRINK MAYHEM FESTIVAL de este año. Hablamos principalmente sobre el proceso de creación de su nuevo disco “In Waves” (Roadrunner), el cual salió el pasado 9 de agosto.



MAA: ¿Qué es más divertido: el escenario lateral o el escenario principal?
CB:
Hoy es nuestro primer show en el escenario principal. Hemos hecho otros tours en los que tocamos en el escenario principal y apestó, porque nadie más estaba allí. Pero esto va a ser muy bueno porque a partir de lo que he visto, incluso durante la primera banda, el escenario principal ha estado bastante lleno. Hay una parte de los fans que ni siquiera van a los otros escenarios y la mitad de la gente sólo va al escenario principal. Así que sólo están esperando a que el escenario principal inicie y vamos a poder tocar ante unos pocos miles más de personas que lo normal. Cuanta más gente, mejor, y nos encanta tocar en el escenario más grande. Hemos estado ansiosos esperando nuestro turno para tocar en el escenario principal. Así que vamos a tratar de impresionar a todo el mundo. (risas)

MAA: ¿Cómo va engranando el nuevo material con las canciones más viejas en el set list?
CB:
¡Funciona muy bien! A pesar de que las canciones están en la Internet, y tan grande como es la Internet, o cuán grande la gente piensa que es la Internet, es algo 'cool' que haya gente que no sepa que hemos sacado nuevas canciones. Incluso personas que son fans. Así que hemos estado tocando esas cosas. Mucha gente se ha estado metiendo en las canciones y las ha aprendido, lo que es bueno. En el escenario lateral tocamos dos canciones nuevas. Hoy, para el escenario principal vamos a cambiar las cosas. Vamos a hacer un set ligeramente diferente para el escenario principal, con diferentes canciones que creemos que van mejor con lo que es el canto, y tenemos un PA más grande. Así que será muy bueno.

MAA: ¿Qué pueden esperar los fans de “In Waves” cuando salga?
CB:
Es sólo un pinche disco de Trivium lleno de metal. Tiene mucha diversidad. Creemos que este álbum realmente define lo que somos. Hemos tomado nuestro sonido, todo lo que hemos hecho y lo ampliamos aún más. Acabamos de poner nuestro pequeño mundo en marcha y suena como TRIVIUM. Será un escaparate de todo lo que hacemos bien. Tienen que escucharlo en su totalidad porque hay muchas mierdas sucediendo. Todos lo llevamos a otro nivel individual, en cuanto a tocar y lo que hacemos como banda. Realmente pudimos capturar en un disco lo que es nuestro grupo.

MAA: En cuanto a productores se refiere, ¿cómo es trabajar con Colin Richardson a comparación de Jason Suecof o Nick Raskulinecz?
CB:
Él es muy orientado a los detalles. En otros discos que hemos hecho solíamos grabar y luego volver más tarde y volver a grabar las guitarras o volver a ponerles un amplificador, y arreglar las cosas. Simplemente lo grabábamos y luego volvíamos y corregíamos los detalles importantes después. En este disco pasamos seis días tratando de lograr los sonidos de la batería y cuatro días los sonidos de guitarra antes de siquiera haber grabado una nota. Fue muy inspirador grabar todo el tiempo con instrumentos que sonaban chingón. Sólo la forma en que sonaba nos hizo tocar mejor. Realmente tratamos de concretar lo que queríamos en el disco para sonar como se suponía que tendría que hacer desde el principio en vez de hasta el final. Nos ayudó a sacar toda la intensidad y la emoción, y realmente nos ayudó a lograr lo que teníamos en nuestras cabezas y ponerlo en el disco. Colin es increíble con los tonos. Él y su equipo fueron fundamentales para ayudarnos a hacer el mejor disco que pudimos en cuanto a sonido. Musicalmente hemos sido capaces de hacer el mejor disco que hayamos sacado.

MAA: ¿Matt y tú agregaron a su repertorio algunas nuevas e interesantes técnicas de guitarra para el álbum?
CB:
Creo que este disco es genial porque realmente tratamos de encontrar nuestro nicho individual. Matt sintió que su mejor atributo para los solos eran los más simples y sentimentales. Consideró que realmente necesitábamos separar más nuestros estilos. Yo hice lo que normalmente hago y él cambió casi todo. Matt tomó la ruta más melódica, solos de buen gusto y más simples. Yo sólo quería crear solos realmente fuertes, y no por ser el más rápido o el más técnico significa que uno puede tocar. Se trata de ser más memorable, tener un buen gancho y ser mejor, en general. Algunos de los solos son muy rápidos, con partecitas rápidas, por lo que uno tiene que venir con algo interesante para hacer un impacto. De repente se me ocurría alguna mierda y yo estaba como “¡No puedo creer que realmente haya pensado en eso!” Lo único que agregué fue una mierda loca de 'tapping', al igual que algunas cosas al estilo de Guthrie Govan que aprendí justo antes de grabar. Y pensé: “¡Bueno, voy a intentar eso!”, y simplemente funcionó. Hay algunas cosas realmente difíciles, como algo de 'string-skipping' rápidas que son difíciles de hacer. He logrado mejorar en todo lo que hice normalmente antes. Sin duda toqué los mejores leads que haya hecho, y también logré un mejor tono. Sin duda es más avanzado y maduro. (risas)

MAA: En tu opinión, ¿quién es el mejor guitarrista en el Mayhem Fest que podrías ver todos los días?
CB:
Tiene que ser MEGADETH, sin lugar a dudas. MEGADETH es mi banda favorita de siempre. El álbum Rust in Peace cambió mi vida cuando yo era mucho más joven. Yo nunca había oído antes que alguien tocara guitarra lead así. Marty Friedman es uno de mis ídolos principales, pero Chris Broderick interpreta esa mierda de manera realmente perfecta. A pesar de que Friedman ya no está aquí, Broderick es irreal en la guitarra. Y Dave Mustaine es Dave, él es el pinche hombre. Fácilmente he visto a MEGADETH más que a cualquier otra banda y si no puedo ver el set en su totalidad, porque tengo otra mierda por ahí, trato al menos de captar parte de él. Broderick es un guitarrista chingón, me hace sentir que soy muy malo cuando lo veo. Es ridícula y asquerosamente bueno.


(Gracias a Corey y Roadrunner Records)

Por / By Keith (Keefy) Chachkes

septiembre 19, 2011

Resumen del video-chat con Trivium + "Built to Fall" (Acoustic Version) [Audio]


Tal como lo anunciamos hace unos días, Trivium tuvo un hoy video-chat en vivo desde la estación WJRR de Orlando, FL. Solamente estuvieron Matt, Corey y Nick; Paolo se quedó en casa descansando antes de iniciar la gira con Dream Theater (Pompano Beach, FL. - ubicado como a 3 horas de Orlando).

Aquí pondremos un resumen de lo acontecido en el chat, ya que por ahora no hay video completo; de antemano aclaro que no está todo lo que dijeron porque mientras sucedía el chat yo estaba traduciendo en vivo vía Twitter... Y claro que mencionaron algo sobre México, pero por favor lean todo:

~ Empezaron hablando sobre el video oficial de "Built to Fall": Matt dijo que quizá se estrene en un mes, más o menos, que es la continuación del video de In Waves.

~ Sobre dónde fue grabado In Waves, dijeron que la locación fue en una reserva natural llamada Seminole Woods, Seville, FL (más información sobre eso aquí).

~ Cuál tema de In Waves consideran que es el mejor: Matt & Corey coincidieron en "Caustic Are The Ties That Bind", y Nick dijo que "Forsake Not The Dream."

~ ¿Alguno de ellos tiene contacto con Travis Smith? No.

~ Cuando empezaron a tocar, ¿quién fue su inspiración? Corey empezó a tocar guitarra a los 14; Guns 'n Roses fue de las primeras bandas que escuchó, pero Metallica fue quien lo inspiró a tocar.

~ ¿Salieron de gira antes de lanzar su primer Demo (el azul)? Ellos tenían presentaciones en clubes locales de Orlando nada más.

~ ¿Qué inspiró a Matt a hacer su blog de comida? Heafy dijo que cosas como la comida pueden ayudar a abrir la mente; que Metallica lo inspiró a querer tocar la guitarra, y que la comida y la cultura mundial son otras de sus pasiones también.

~ Acerca de cómo se unió Nick a la banda: Él y Paolo se conocen desde hace mucho tiempo; tenían una banda juntos cuando eran chicos, luego tomaron caminos distintos. Posteriormente Nick entró como técnico de batería de Travis para Mayhem 2009, después Travis no completó una gira y Nick lo reemplazó.

~ Corey dijo que Wacken ha sido el show más memorable de Trivium porque hubo más de 80,000 personas congregadas.

~ Sobre cuál va a ser su próximo cover: Por lo general eso no lo piensan; más bien lo hacen cuando se los piden, pero no tienen nada planeado ahora. Recientemente han estado tocando algunos de Megadeth en los ensayos, pero nada serio. Pero han dicho que quisieran hacer uno de Megadeth, Death, In Flames...

~ Cuando alguien les cuestionó cómo es que habían mejorado tanto en sus sweep arpeggios, Corey dijo que todo se lo debe a la práctica.

~ ¡¡¡¡BLACK VA A SER SU PRÓXIMO SINGLE!!!!

~ No quieren revelar mucho sobre la gira con Dream Theater (la cual inicia este 24 de septiembre, por cierto). Dijeron que van a tocar "Departure".

~ Cuando tienen día libre del tour a Matt le gusta visitar museos y probar la comida local.

~ Cuando un fan de Brasil les preguntó acerca del tour sudamericano ellos que van a anunciar la gira Latinoamericana pronto... Matt se ha metido en problemas por anunciar giras antes de tiempo xD

~ Cuántas guitarras han roto. Corey dijo que un par; Matt ha roto más, pero no a propósito.

~ Su método de composición suele ser Música - Letras.

~ Las letras de Shogun & In Waves son para que la gente las interprete a su manera.

~ Si tienen tatuajes en lugares donde se arrepienten: Matt & Nick dijeron que no; Corey no tiene tatuajes.

~ Metallica & Lou Reed = escucharon el sample de 30 seg. y Corey dice no estar muy convencido (por ahora). Metallica los ha influenciado, pero ellos ya siguieron su propio camino; no planean hacer algo como el S&M (el disco sinfónico).

~ Bebidas Alcohólicas. Corey: Jäger, Whiskey, cerveza (Miller); no importa que digamos. Matt: Cerveza local. vino rojo, Bourbon, cocteles... Corey & Nick mezclan cosas: Don Q, Red bull + Jugo de limón: "Don Q Bomb"... Hicieron un video para Triviumworld de eso xD

~ Peor experiencia en tour: usar el WC portátil; calor de 40 grados, basura por doquier... Matt se ha intoxicado con comida como 6 veces; en Seattle en 2009 casi se muere el pobre, y ni tocaron el cover extra que tenían planeado tocar porque Heafy se sentía mal :(

~ La banda tomó un instante para interpretar la versión acústica de "Built to Fall". El audio (cortesía de Jódy de TriviumWorld) lo encuentran aquí: Trivium - Built To Fall Acoustic Live On WJRR 19_9_11

~ Luego de tocar ese tema volvieron a decir lo del tour latinoamericano, en sí dijeron que piensan hacer su primera visita a la Ciudad de México el próximo año, que saben de la gran fanaticada que tienen en nuestro país y otros países latinos :D Luego harán el anuncio oficial.

~ ¿Cuál carrera querían hacer cuando eran más jóvenes? Nick dice que siempre tuvo el sueño de estar en una banda; que no pensó en una carrera. Corey estuvo en los deportes, pero luego comenzó con la guitarra e incluso estudió algo de eso. Matt quiso ser desde bombero hasta recogedor de basura; pero era muy pequeño cuando se unió a Trivium y por eso no pudo pensar en una carrera.

~ ¿Cuál canción tienen en su iPod que uno no imaginaría? Matt dijo que usa Spotify para escuchar música; que tiene desde Indie hasta Black Metal.

~ Si prefieren Shogun o In Waves. Todos dijeron que In Waves; Shogun fue cool, pero In Waves es muy especial para ellos.

~ Corey dijo que se corta las puntas del cabello, pero no piensa cortarlo más. Matt dijo "tiene que haber alguien con el look metalero en la banda".

~ Si Matt tiene las habilidades para tocar los solos que hace Corey: "probablemente no".

~ Corey tomó lecciones de guitarra antes de unirse a alguna banda, aprendió algo de teoría musical. Matt tocó el saxofón en la secundaria, pero no sabe leer música y no sabe de teoría musical.

~ Nick usa baquetas Pro-mark para tocar batería.

~ ¿Por qué In Waves está en Drop C#? = ¿Por qué no? xD

~ Efectos en pedales. Ya no usan.

En cuanto esté disponible el video completo del chat, o al menos el de la presentación acústica de Built To Fall lo pondremos acá en el blog :)

Unas fotografías:

Credits: http://www.facebook.com/1011wjrr
Photo credit: WJRR

Trivium WJRR
Trivium WJRR

septiembre 17, 2011

Matt en entrevista para Rock Sound [scans + traducción]


Source / Fuente: Rock Sound: Issue 152 - September 11


REINADO EN EL TORRENTE

Con su nuevo álbum, “In Waves”, TRIVIUM está tratando de re-definir el metal... otra vez. Rock Sound se encontró con el líder Matt Heafy para descubrir por qué quieren desgarrar los libros de historia.

By / Por: Mike Kemp | Photos / Fotos: Nigel Crane


Desde las pieles de Judas Priest a las portadas fantásticas de Iron Maiden, la imagen siempre ha tenido un gran papel en definir el Heavy Metal. En este rubro, Trivium siempre ha seguido las reglas, con representaciones tipo cómic de llamas, espadas y nobles guerreros samurai a la orden del día. Pero todo eso va a cambiar con la llegada del quinto material de larga duración de los Floridianos, “In Waves”, el cual los encuentra trabajando con un equipo selecto de artistas para crear un tema visual único, que abarca todo desde el arte del álbum y videos promocionales hasta el sitio web de la banda, fotos de prensa y diseño de escenario.

“Obviamente nos hemos basado desde cosas en las cuales el metal se ha basado tradicionalmente en álbumes previos,” reconoce el líder Matt Heafy. “Cuando llegó la hora para este disco, ‘In Waves’ fue una respuesta a todo lo que hemos hecho [y] también fue una respuesta a todo lo que, como fan del metal aparte de Trivium, siento que le falta al metal. Durante los últimos 30 años el metal se ha estancado realmente a la misma fórmula que Sabbath y Priest crearon en los ’70s.”

Lo que da testimonio de eso: el clip promocional realizado para el single titular del álbum como ejemplo de cómo Trivium se está desviando del reglamento. “Con los videos, por lo general se trata de una banda tocando en un cuarto oscuro o en un club nudista, o tocando durante alguna historia de amor con montones de cortes rápidos y la resolución de la trama que dura entre tres y cinco minutos,” observa Heafy. “Nosotros hicimos lo opuesto. No salimos tocando, no hay playback, nada. Es esencialmente en cámara lenta en su totalidad sin una trama resuelta al final, como para dejarlo libre a la interpretación. Queríamos romper el molde de todo lo que la gente piensa del metal.”

Palabras atrevidas, eso es seguro, pero también se ha invertido mucho tiempo y energía en este proyecto, con el trabajo partiendo en el lado visual de las cosas y que tardó cerca de un año antes de comenzar la grabación en sí. Como Matt explica, fue su amistad con el fotógrafo profesional JonPaul Douglass la que puso todo en movimiento: “Él fue quien me introdujo al mundo del filme, y con este disco fueron los directores los que me influenciaron más que la música. David Lynch, Lars Von Trier, Paul Thomas Anderson, Christopher Nolan; esos fueron los directores que realmente me gustaron cuando JonPaul me enseñó todas estas cosas.” Y lo que es más, el amor de Heafy por los filmes también le informó su decisión de no revelar el concepto detrás del álbum. “Lo que es bueno de un chico como David Lynch es que él nunca explica de lo que tratan sus películas,” sonríe. “Él lo deja a los espectadores, de manera que cuando la estás viendo no estás pensando, ‘A ver, esto es lo que el director me está diciendo que piense.’ Esa es la misma cosa que quería hacer con este disco. No hay respuesta ‘correcta’ o ‘errónea.’ Y la creatividad que hemos visto salir de nuestros fans o de la prensa ha sido realmente sorprendente. Ni siquiera he compartido con los miembros de la banda de lo que tratan muchas de estas canciones. Siento como que estamos trayendo de vuelta la imaginación en las mentes de los oyentes.”

Al final, ‘In Waves’ representa un renacimiento para Trivium, y no solamente en el sentido visual. Al romper con el pasado, en la banda también se están distanciando de la confusión y la incertidumbre que los ha estado rodeando estos últimos años. Surgieron tensiones entre el ex-baterista Travis Smith y el resto de la banda poco después del lanzamiento del tercer álbum ‘The Crusade’ en 2006, y el problema persistió justo hasta su eventual salida a finales de 2009.

“Nos arreglamos un poquito para [el siguiente álbum] ‘Shogun’, pero entonces de repente dio un giro hacia lo peor,” recuerda Heafy. “Como he dicho anteriormente, no estoy señalando a Travis en lo absoluto. No fue específicamente él – fue la relación y la química entre nosotros. Simplemente ya no era una cosa creativa.
“Sirvió todo lo bien que podría haber hecho, y a partir de ese momento, nuestra banda estaba en un espiral descendente. Realmente creo que si hubiésemos continuado con la misma alineación, ya no existiríamos más. Así que fue afortunado el que hayamos tomado esa decisión porque siento que fue lo más sano para todos. No hemos hablado con Travis desde ese entonces. Realmente espero que todo vaya genial para él y que se dé cuenta de que el cambio fue para lo mejor.”

Claramente Trivium ha recorrido un largo camino desde su álbum revelación ‘Ascendancy’ hace poco más de seis años. Ahora como hombre sabio de 25 años, uno se pregunta si Matt siente algo de vergüenza por sus primeras entrevistas, las cuales por lo general consistían en él diciendo que Trivium se iba a convertir en la banda más grande del planeta.

“Miro hacia atrás a nuestras primeras apariciones en las revistas, y sí, sonábamos como unos cabroncitos arrogantes, definitivamente voy a admitir eso. Pero me alegra haberlo hecho. Porque si uno mira a las otras bandas que existían en ese tiempo, todas ellas eran un poco más viejas y lo tomaban muy humildemente, como ‘Oh sí, sería bastante genial si algún día llegáramos a ser grandes’. Pero con nosotros era, ‘¡No, nosotros queremos todo!’ Y nosotros todavía queremos ser una banda grande en el sentido de que queremos llevar todo al siguiente nivel. Así que cualquier cosa que haya dicho que sea arrogante o cruel o sobre la cual ya haya cambiado de parecer, estoy contento de haberla dicho. Fue increíble porque éramos los únicos diciendo ese tipo de cosas. Y ahora somos los únicos diciendo que estamos hartos de la misma fórmula estándar del metal y esa es la razón por la cual vamos a hacer algo completamente diferente.”

Los scans de la revista los pueden ver a continuación; den click a cada uno para verlo en tamaño original:

Rock Sound September 2011
Rock Sound September 2011

septiembre 16, 2011

¡Trivium nos necesita! “#TriviumBuiltToFallRockRadio”


No es la primera vez que la banda nos pide esto, así que solamente les podremos el siguiente mensaje que nos dejaron hoy en su página de Facebook:


¿Cansados del rap, el pop y la música dance obstruyendo la radio? ¿Quién quiere escuchar más metal en la radio? ¡Si están con nosotros, el Ejército de Trivium tiene que dejar que se escuche su voz! Manden mensajes de Facebook, tweets, correos electrónicos y llamen a su estación local de rock y pidan "Built To Fall". ¡Si gritamos lo suficientemente fuerte ellos nos van a oír! ¡¡¡¡¡#TriviumBuiltToFallRockRadio!!!!!


La frase #TriviumBuiltToFallRockRadio hace referencia a los usuarios de Twitter, ya que en esa red social se acostumbra a poner ciertas cosas que uno quiere volver tendencia con el símbolo de "#". Y es allí mismo donde generalmente las estaciones de radio "jalan" mucha audiencia, por el contacto que hay.

Sabemos que en México no hay muchas estaciones que promueven el metal, pero @sangriento105 nos ha complacido un par de ocasiones (o hasta más) al incluir a Trivium en su programación. SI DESEAN SABER CÓMO PUEDEN AYUDAR PARA PEDIR A TRIVIUM EN LA RADIO LEAN ESTE ENLACE, POR FAVOR:

Trivium sonó en la radio mexicana + Agradecimientos de Paolo & Matt


Es muy importante que como fans demostremos qué tanto estamos con ellos. No cuesta nada sacar una cuenta de Twitter y pedir eso ;)

septiembre 15, 2011

¡Video Chat en vivo con Trivium!


Matt envió un tweet en el cual nos informa de un chat con la banda; éste dice así:



¡Lunes 4 PM EST Trivium en WJRR! http://www.wjrr.com/pages/trivium.html Video chat en vivo.


La hora correspondiente a la del Centro de México es a las 3 PM del lunes 19 de septiembre.

La página para el chat es ésta: http://www.wjrr.com/pages/trivium.html :)

Actualización: [16/Sep/2011] ¡Matt confirmó en Twitter que aparte del chat, también van a tocar la versión acústica de "Built To Fall"!:



¡Si ya de por sí la idea del chat era emocionante, ahora que se ha anunciado que van a tocar un tema lo es mucho más! ¡Nos vemos allá! :D

septiembre 14, 2011

Filmación del video “Built To Fall” [día 2]


Como saben, ayer y hoy los chicos de Trivium se dedicaron a grabar el video de su segundo corte promocional para el álbum In Waves, y el tema elegido es “Built To Fall”. Aquí les traemos el reporte del día 2.

Twitter



¡Gracias por todos sus deseos de cumpleaños! También, el día dos del video de Built To Fall va en marcha; honestamente no esperaba que se viera así de 'cool', ¡estoy muy satisfecho!

Creo que definitivamente son las escenas más detalladas que hayamos tenido en un video. Ya no queda mucho por hacer ahora, creo.


Las siguientes fotos fueron compartidas por Paolo a través de Twitter:

"¡Ramon (Boutviseth —director) se está luciendo haciendo este video!" ~ "Ramon (Boutviseth —director) is killing it making this video!" #BuiltToFall [link]

Built to Fall [Day 2] ~ PFG

"La última foto que van a ver hasta que salgan los teasers en video." ~ "Last picture you see till the video teasers." #BuiltToFall [link]

Built to Fall [Day 2] ~ PFG


King no podía faltar y aquí está lo que dijo en Facebook:



¡¡Built to Fall va a ser el video más épico de Trivium!!


Como mencionamos ayer, no se sabe la fecha exacta del estreno aún pero aquí les estaremos informando :) ¡Mientras no nos queda mas que esperar ese gran video!

[Actualización] Una foto más que Paolo subió a su Twitter:

"Nick pensó que estaba en una nueva versión de Mary Poppins." ~ "Nick thought he was in a remake of Mary Poppins." [link]

Built to Fall [Day 2] ~ PFG


Filmación del video “Built To Fall” [día 1]